Il modo in cui si apre ogni storia \u00e8 sempre il medesimo, e inizia con lo speziale che arriva inspiegabilmente sul luogo giusto al momento giusto, all\u2019interno di un contesto che di primo impatto appare come una situazione pi\u00f9 o meno comune: un gruppo di persone in viaggio verso Edo su una nave, una donna incinta che chiede asilo in una locanda, i passeggeri della prima metro costruita a T\u014dky\u014d che si godono la sua corsa inaugurale. Come un dettaglio fuori posto, l\u2019uomo misterioso si inserisce tra le persone presenti, in attesa che il <\/span>mononoke <\/span><\/i>si riveli, risaltando per il suo abbigliamento particolare e il suo strano bagaglio in legno, ricco di scomparti in cui conserva polveri e medicine. Le persone presenti sulla scena, infatti, sono in qualche modo responsabili per la presenza dello spirito vendicativo, senza per\u00f2 esserne consapevoli. Inizialmente scettici, sar\u00e0 lo speziale a fare in modo che, gradualmente, questi rivelino parti del loro passato che hanno causato la nascita del <\/span>mononoke<\/span><\/i>, che nel frattempo inizia a scatenarsi sui presenti, generando panico e terrore.\u00a0<\/span><\/p>\n Un <\/span>mononoke<\/span><\/i> \u00e8 infatti uno spirito vendicativo che si origina quando una persona \u00e8 vittima di un torto o un\u2019ingiustizia, ed \u00e8 quindi strettamente legato ai sentimenti umani e alle emozioni negative, che sfrutta per incarnarsi in una forma definita. La serie ce ne mostra svariati esempi, il pi\u00f9 famoso dei quali \u00e8 quello del <\/span>bakeneko<\/span><\/i>, uno <\/span>y\u014dkai<\/span><\/i> mutaforma dalle sembianze di gatto, che nell\u2019anime nasce in seguito all\u2019omicidio di una giovane giornalista che viene mascherato come suicidio. Altri spiriti che vediamo entrare in azione sono gli <\/span>zashiki-warashi<\/span><\/i>, che assumono l\u2019aspetto di un bambino, l\u2019<\/span>umib\u014dzu<\/span><\/i>, uno spirito che infesta i mari e fa affondare le navi con cui si imbatte, oppure il<\/span> noppera-b\u014d<\/span><\/i>, una creatura priva di volto che pu\u00f2 assumere i tratti somatici di qualsiasi individuo.<\/span><\/p>\n I riferimenti alla tradizione giapponese sono quindi molteplici, e non si fermano alla semplice presenza di vari tipi di <\/span>y\u014dkai<\/span><\/i>: tutte le storie si svolgono infatti nel Giappone del tardo periodo Edo, eccetto l\u2019ultima in cui l\u2019ambientazione si sposta in epoca Meiji, e i personaggi protagonisti sono estremamente rappresentativi della societ\u00e0 del loro tempo e delle parti che la compongono. Ci vengono presentati mercanti in cerca di affari, impavidi samurai, ma anche monaci buddisti e cantastorie, fino ad arrivare a donne in cerca di rivalsa e <\/span>moga<\/span><\/i>, le ragazze che seguivano le tendenze pi\u00f9 in voga provenienti dall\u2019Occidente in seguito al processo di apertura e modernizzazione di fine Ottocento.\u00a0<\/span><\/p>\n Numerosi sono anche i riferimenti alla religione e alla spiritualit\u00e0, cos\u00ec come alle tradizioni giapponesi pi\u00f9 antiche: in un episodio, tre uomini si cimentano nel <\/span>Genji-k\u014d<\/span><\/i> (<\/span>\u6e90\u6c0f\u9999)<\/span> un gioco che consiste nel memorizzare 5 tipi di incenso esclusivamente dal loro odore, per poi decretare quali abbiano la stessa fragranza. Le risposte possibili sono 52, e ognuna di esse \u00e8 codificata sotto il nome di uno dei capitoli del <\/span>Genji monogatari <\/span><\/i>(escludendo il primo e l\u2019ultimo). Si trattava di un\u2019attivit\u00e0 diffusa tra gli appartenenti delle classi pi\u00f9 nobili durante il periodo Muromachi, e rientra all\u2019interno dell\u2019arte giapponese del <\/span>k\u014dd\u014d<\/span><\/i>, ossia della profonda conoscenza delle molteplici fragranze di incenso.<\/span><\/p>\n Insomma, spiriti vendicativi a parte, si pu\u00f2 affermare che la serie presenti allo stesso tempo anche un taglio pi\u00f9 storico e realistico, aspetto da cui l\u2019anime attinge per rappresentare la sua peculiare visione del mostruoso, un concetto che in questo caso \u00e8 strettamente connesso alla nostra condizione di esseri umani. I <\/span>mononoke<\/span><\/i> stessi, per loro definizione, esistono solo come risposta ai sentimenti negativi che scaturiscono dai personaggi, caratterizzati da aspetti in cui chiunque pu\u00f2 riconoscersi, almeno in parte. In ogni storia, il loro passato \u00e8 segnato indelebilmente da azioni pi\u00f9 o meno scorrette, colpe di cui si sono macchiati, rimpianti che hanno continuato ad alimentare sentimenti di sconforto, decisioni egoistiche e segreti che hanno tenuto nascosti per lungo tempo e che, anche nella situazione critica in cui si ritrovano, faticano ad ammettere. <\/span><\/p>\n L\u2019ostinazione a non riconoscere i propri errori e l\u2019incapacit\u00e0 di fare i conti con s\u00e9 stessi portano i protagonisti a discutere e ad attaccarsi a vicenda, piuttosto che a collaborare per aiutare lo speziale a individuare il <\/span>mononoke, <\/span><\/i>spesso con l\u2019obiettivo di tutelare esclusivamente la propria sopravvivenza, anche a discapito degli altri personaggi coinvolti, ed \u00e8 proprio questa tendenza meschina ma estremamente umana che spesso rivela una mostruosit\u00e0 molto pi\u00f9 \u201cbanale\u201d e, al contempo, molto pi\u00f9 reale di qualsiasi spirito vendicativo. Affrontando temi quali l\u2019aborto forzato, la violenza domestica o l\u2019incesto, la serie mostra senza filtri la vulnerabilit\u00e0 di ogni personaggio, aprendo una riflessione sulla moralit\u00e0 e sulla corruzione dell\u2019uomo, spesso cos\u00ec forti da poter generare dei veri e propri mostri, senza per\u00f2 demonizzare i diretti interessati, ma anzi evidenziando il loro lato pi\u00f9 fragile e umano, permettendo cos\u00ec allo spettatore di empatizzare con le loro situazioni.\u00a0<\/span><\/p>\n Il ritmo degli episodi \u00e8 quindi scandito dall\u2019 incredulit\u00e0 e dal crescente panico dei presenti, che culmina con la rivelazione del <\/span>mononoke <\/span><\/i>e l\u2019intervento del <\/span>kusuriuri,<\/span><\/i> che riesce finalmente a compiere l\u2019esorcismo. Da questo punto di vista, la narrazione adottata dalla serie \u00e8 decisamente particolare, e gioca soprattutto su sequenze di inquadrature statiche in cui ogni elemento \u00e8 posto sul medesimo piano, dando un senso di bidimensionalit\u00e0 che ricorda le tipiche stampe giapponesi, in modo da creare un costante senso di suspense. Queste sezioni si alternano con scorci di ambientazioni realizzate in prospettiva, insieme a scene pi\u00f9 dinamiche in cui l\u2019animazione si fa d\u2019improvviso caotica, in un susseguirsi scomposto di forme e colori che non lasciano neanche il tempo di riflettere su ci\u00f2 che sta accadendo, travolgendo lo spettatore in un turbinio di colori assurdo e surreale. <\/span><\/p>\n Il tratto distintivo di questa serie, considerata un horror sperimentale, \u00e8 infatti l\u2019utilizzo prepotente del colore, elemento caratterizzante di ogni singolo frame, in cui l\u2019accostamento di colori accesi e vivaci \u00e8 l\u2019assoluto protagonista, in composizioni che a tratti ricordano alcuni quadri di Klimt. Questo tripudio di forme e tonalit\u00e0 che quasi \u201ccozzano\u201d tra di loro, rendendo le ambientazioni sovraccariche di dettagli, \u00e8 in realt\u00e0 il fattore chiave che concorre a creare un\u2019atmosfera onirica e surreale che accompagna lo spettatore durante tutta la visione dell\u2019anime, lasciandolo con la sensazione di aver preso parte ad un lungo sogno – o per meglio dire, a un vero e proprio incubo. La narrazione visiva \u00e8 accompagnata da un comparto sonoro estremamente articolato, curato fin nei minimi dettagli: \u00e8 cos\u00ec che il cigolio di una nave trasportata dalle onde o il fruscio dei <\/span>fusuma<\/span><\/i> che scorrono lentamente non si limitano ad essere elementi secondari, ma risultano spesso fondamentali ai fini di impostare il tono teso e inquieto che domina all\u2019interno dei vari archi narrativi.\u00a0<\/span><\/p>\n \u00c8 interessante notare come i creatori della serie abbiano sperimentato utilizzando principalmente questi due elementi – i colori e i suoni – , usufruendone in modo originale all\u2019interno degli episodi e rendendoli veri e propri strumenti utili ai fini della narrazione. Ad esempio, negli episodi 8 e 9, in cui i protagonisti sono tre uomini che si sfidano in una gara incentrata sul riconoscimento di alcune fragranze di incenso, le sfumature dominanti sono colori neutri e spenti, in netto contrasto con le tinte accese tipiche della serie. I loro volti assumono un colorito intenso solo nel breve momento in cui annusano i campioni di incenso presentati durante la gara; un elemento apparentemente insignificante che, tuttavia, lascia presagire che qualcosa sia effettivamente fuori posto.\u00a0<\/span><\/p>\n Dal punto di vista del comparto sonoro, invece, si evidenzia l\u2019utilizzo di strumenti musicali tipici giapponesi che scandiscono l\u2019inizio e la fine di ogni episodio, insieme all\u2019apertura di due porte scorrevoli che aprono e chiudono la scena, come di fronte a uno spettacolo teatrale. La serie sfrutta quindi l\u2019aspetto visivo e la simbologia delle immagini per portare avanti la narrazione, piuttosto che affidarsi ai dialoghi, che sono al contrario piuttosto scarni; una decisione stilistica audace che, tuttavia, ha come unico difetto quello di rendere il ritmo abbastanza stagnante in alcuni punti, con il risultato di dover spesso affidare unicamente allo spettatore il compito di interpretare lo svolgimento dei fatti.\u00a0<\/span><\/p>\n Una delle figure sicuramente pi\u00f9 affascinanti che emerge dalla visione dell\u2019anime \u00e8 lo speziale stesso, che anche dopo il finale piuttosto aperto della serie rimane avvolto da un\u2019aria di mistero, lasciando allo spettatore diversi interrogativi. Non \u00e8 mai reso esplicito n\u00e9 da dove provenga, n\u00e9 come abbia iniziato a mettersi sulle tracce dei <\/span>mononoke <\/span><\/i>per esorcizzarli, ma sembra che quello sia il suo unico obiettivo. \u00c8 un personaggio che agisce non come un eroe che protegge le persone coinvolte negli attacchi, ma che ha come unico scopo individuare e sconfiggere gli spiriti vendicativi che si manifestano. Anche il fatto che sia il solo a poter attivare il potere della Spada degli Esorcismi, creando una sorta di <\/span>alter ego<\/span><\/i> che riesce ad affrontare con facilit\u00e0 qualsiasi demone, sembra non avere una spiegazione chiara, ma questa sua abilit\u00e0, unita al suo aspetto fisico che mantiene costantemente invariato nonostante le storie si svolgono in periodi storici diversi, fanno presumere che anche lui non sia completamente umano, e ci\u00f2 contribuisce ad accrescere il fascino del personaggio. <\/span><\/p>\n Alcuni di questi interrogativi potrebbero trovare una risposta all\u2019interno della trilogia di film basati sulla serie, <\/span>prodotti sempre sotto la regia di Nakamura e incentrati su una storia inedita<\/span>. annunciata lo scorso 28 luglio 2024<\/span>. Il primo film <\/span>Mononoke – Il film: Lo spirito nella pioggia <\/span><\/i>(<\/span>Gekij\u014dban Mononoke – Karakasa)<\/span><\/i> distribuito in Italia da Netflix a partire dall\u2019ottobre 2024, \u00e8 seguito il secondo capitolo intitolato <\/span>Gekij\u014dban Mononoke – Dai ni sh\u014d – Hinezumi<\/span><\/i>, <\/span>proiettato per la prima volta nelle sale giapponesi il 14 marzo 2025 e ancora inedito all\u2019estero, mentre l\u2019uscita dell\u2019ultimo lungometraggio, <\/span>Gekij\u014dban Mononoke – Dai san sh\u014d – Hebigami<\/span><\/i>, \u00e8 prevista per la primavera del 2026.\u00a0<\/span><\/p>\n Mononoke \u00e8 un anime prodotto da Toei Animation e diretto da Nakamura Kenji, andato in<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":727,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[],"class_list":["post-719","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-approfondimenti"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/719","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=719"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/719\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":732,"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/719\/revisions\/732"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/media\/727"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=719"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=719"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=719"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/nippop-eventi.it\/2025\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/IMG_1.jpg\")
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