{"id":448,"date":"2020-04-01T10:26:22","date_gmt":"2020-04-01T09:26:22","guid":{"rendered":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2020\/nippop2020\/?p=448"},"modified":"2020-04-01T10:26:22","modified_gmt":"2020-04-01T09:26:22","slug":"sailor-moon-la-principessa-del-mediamix","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/nippop-eventi.it\/2020\/nippop2020\/sailor-moon-la-principessa-del-mediamix\/","title":{"rendered":"Sailor Moon: la principessa del mediamix"},"content":{"rendered":"

\u00c8 il febbraio del 1992 quando Naoko Takeuchi inizia la serializzazione di Bish\u014djo senshi Sailor Moon<\/em> sulla rivista mensile Nakayoshi<\/em>. Quasi tre decadi e innumerevoli adattamenti dopo, la principessa della Luna continua a essere amatissima da migliaia di fan. Scoprite assieme a noi ci\u00f2 che ha reso questo manga uno dei pi\u00f9 grandi franchise di successo della storia e la strategia di mediamix<\/em> che ne ha fatto un\u2019icona globale!<\/h2>\n

Cosa si intende per mediamix<\/em>?<\/h3>\n

Il termine mediamix<\/em> in Giappone indica una strategia che ha lo scopo di promuovere un prodotto attraverso differenti piattaforme mediatiche. Si produce cos\u00ec un universo di contenuti basati su un tema comune, che viene esplorato attraverso varie rappresentazioni: manga<\/em>, anime<\/em>, spettacoli teatrali, videogiochi, serie tv e molto altro ancora.
\n\u00c8 l\u2019equivalente giapponese di ci\u00f2 che noi chiameremmo fenomeno commerciale transmediatico, una pratica che gli addetti dell\u2019industria dell\u2019intrattenimento nipponico hanno raffinato nel corso dei decenni. Bish\u014djo senshi Sailor Moon<\/em><\/strong> <\/a>\u00e8 un ottimo esempio di franchise<\/em> di successo, grazie non soltanto al naturale fascino della storia in s\u00e9, ma anche alla strategia di mediamix<\/em> utilizzata per coinvolgere i fan su pi\u00f9 fronti. Ecco la storia dell’ascesa di Sailor Moon:\u00a0<\/em>la principessa del mediamix<\/em>.<\/p>\n

In principio fu Codename: Sailor V<\/em><\/h3>\n

Naoko Takeuchi debutta su Nakayoshi Deluxe <\/em>nel 1986, dove le sue storie autoconclusive godono di un notevole apprezzamento da parte del pubblico. Tutto ci\u00f2 le permette in poco tempo di passare alla rivista principale Nakayoshi,<\/a><\/em> di K\u014ddansha, sulle cui pagine pubblicher\u00e0 d’ora in poi la maggior parte dei suoi lavori. Come ad esempio quello che \u00e8 stato il suo primo grande successo in Giappone: The Cherry Project<\/em>, un manga incentrato sul pattinaggio di figura. Grazie a questo risultato ha anche la possibilit\u00e0 di creare un\u2019opera nuova per il mensile RunRun<\/em>, secondo supplemento di Nakayoshi<\/em>. Takeuchi ha piena libert\u00e0 creativa su questo lavoro e progetta una storia incentrata su un\u2019eroina in stile super sentai<\/em> \u2013 come i Power Rangers<\/em> di Saban, per intenderci. Cos\u00ec nasce Codename: Sailor V<\/em>.<\/p>\n

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(Da sinistra a destra: RunRun aprile 1992, RunRun agosto 1991)<\/em><\/p>\n

Il progetto attira l’attenzione dello studio d\u2019animazione Toei, che ne vede le grandi potenzialit\u00e0 e subito offre all\u2019autrice di farne un anime<\/em>. La proposta spinge la giovane mangaka<\/em> e la redazione di Nakayoshi<\/em> a considerare una storia pi\u00f9 articolata e lunga di Sailor V<\/em>. Takeuchi cos\u00ec comincia a pianificare l\u2019opera pi\u00f9 importante della sua carriera: Sailor Moon, <\/em>che non soltanto debutter\u00e0 come manga<\/em>, ma andr\u00e0 contemporaneamente in onda come anime<\/em>.
\nNel frattempo, Codename: Sailor V<\/em> appare su RunRun<\/em> nel 1991. La serie \u00e8 a tutti gli effetti un prequel<\/em> di Sailor Moon<\/em>, sia perch\u00e9 \u00e8 stata pubblicata prima della serie principale, sia perch\u00e9 la trama segue le avventure di Aino Minako (Sailor Venus) un anno prima del suo incontro con le altre guerriere. Entrambi i manga<\/em> continueranno a essere serializzati quasi in contemporanea fino al 1997.<\/p>\n

Le combattenti vestite alla marinara: simboli di indipendenza e libert\u00e0<\/h3>\n

In un\u2019intervista del 2013 per ROLa<\/em>, l’autrice ha dichiarato che fin dall\u2019inizio la sua idea era disegnare una squadra di cinque combattenti, come gli eroi della serie tv Goranger<\/em>, ma pi\u00f9 belle. La disegnatrice si scontra per\u00f2 con i \u201cvecchietti\u201d \u2013 cos\u00ec definisce gli editori di Nakayoshi <\/em>\u00a0– <\/em>dubbiosi circa certe sue idee. <\/em>In un super sentai<\/em> lo squadrone ha sempre un leader, un secchione con gli occhiali, una figura comica. Come avrebbe potuto funzionare il manga<\/em> senza seguire questi archetipi? Sarebbe piaciuto davvero alle lettrici?
\nTakeuchi non demorde e procede con la propria intuizione. Le sue protagoniste sono ragazze normali che dentro di s\u00e9 hanno il potere e il coraggio di trasformarsi in guerriere potenti. Le combattenti vestite alla marinara divengono cos\u00ec simboli di indipendenza e libert\u00e0. Sono un’ispirazione. Non soltanto perch\u00e9 sono forti e bellissime, eroine capaci di salvare il mondo, ma soprattutto perch\u00e9 rimangono fedeli a s\u00e9 stesse. I \u201cvecchietti\u201d non avranno capito il messaggio di questa storia, ma le ragazze del Giappone (e del mondo) s\u00ec, e sono state loro a decretarne l\u2019ascesa.<\/p>\n

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(A destra: Naoko Takeuchi su ROla magazine 2013)
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Bish\u014djo Senshi Sailor Moon<\/em> (La bella guerriera Sailor Moon<\/em>) sulla carta sembra facile da etichettare: \u00e8 un manga mah\u014d sh\u014djo<\/em> (ragazze magiche), capostipite del sottogenere sentai mono<\/em> (gruppo d\u2019attacco). La formula di base \u00e8 altrettanto semplice: ci sono poteri soprannaturali, nemici mortali, l’amore e l’amicizia. Sailor Moon, <\/em>per\u00f2,<\/em> si distingue grazie alla trama avvincente, la sorprendente profondit\u00e0 emotiva e le tematiche mature che affronta senza timori.
\nI cinquantadue capitoli del fumetto sono stati successivamente raccolti in undici volumetti, includendo anche le storie fuori dalla cronologia principale. Nel 2003 K\u014ddansha ristampa il manga<\/em> in dodici tank\u014dbon<\/em> che chiama shins\u014dban<\/em> (nuova rilegatura). In Italia Star Comics offre sia questo formato, sia l\u2019ultimissima edizione kanzenban<\/em> (eternal edition<\/em><\/a>) stampata per il 20\u00b0 anniversario del manga<\/em> e composta da dieci numeri. Entrambe le versioni presentano copertine inedite disegnate dall\u2019autrice, colori rivitalizzati e piccole correzioni ai dialoghi e ai disegni.<\/p>\n

\"\"(Da sinistra a destra: Nakayoshi febbraio 1992, shins\u014dban, kanzenban)<\/em><\/p>\n

Moonlight Densetsu<\/em>: l\u2019inizio di una leggenda al chiaro di luna<\/h3>\n

L\u2019anime<\/em> debutta su TV Asahi il 7 marzo del 1992 ed \u00e8 un grande successo. A parte alcuni cambiamenti di trama inevitabili, dovuti alla serializzazione in parallelo con il manga<\/em>, e i numerosi episodi filler, la versione animata degli anni Novanta resta un classico assoluto. Con i suoi duecento episodi, le cinque stagioni, i tre film e i cinque OVA, nel giro di pochi anni Sailor Moon<\/em> sorpassa i confini nazionali e viene tradotto in diverse lingue. In Italia ad esempio arriva nel 1995 grazie a Mediaset, che lo manda in onda per la prima volta durante Bim Bum Bam<\/em>. L\u2019anime<\/em> subisce diversi cambiamenti e soprattutto tagli da parte della censura nei paesi esteri dove viene accolto, ma tutto ci\u00f2 non impedisce alla serie di ottenere senza particolare fatica la medesima popolarit\u00e0 ovunque.<\/p>\n